La campaña, titulada "Nuestra fórmula es siempre juntos", protagonizada por Luis Miguel, destaca el vínculo profundo que la marca ha construido con México a lo largo de los años.

Hace un siglo comenzó una historia que se ha convertido en un pilar de la vida cotidiana de millones de mexicanos. Coca-Cola, en su centenario, no solo recuerda un aniversario, sino que honra las memorias compartidas, las reuniones familiares y los momentos que han tejido el tejido social del país. 

La campaña busca evocar la esencia de México, recordando la calidez de las sobremesas, la alegría de las comidas compartidas y la fortaleza de una cultura que siempre encuentra motivos para reunirse. Carmen Méndez, Vicepresidenta de Frontline Marketing de The Coca-Cola Company México, comentó: "Cumplir 100 años en México representa mucho más que celebrar un aniversario; es reconocer la relación que hemos construido con millones de personas a lo largo de generaciones". Este homenaje a los encuentros cotidianos resalta la importancia de la comunidad y la conexión entre las personas.

Carlos Alberto "Indio" Solari (1949–2026) fue un legendario músico y compositor argentino, considerado un ícono fundamental de la cultura popular y el rock nacional. Fue la voz líder y principal letrista de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, y posteriormente lideró su proyecto solista El Mister y Los Marsupiales Extintos junto a Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado

• Los Redonditos de Ricota (1976–2001): Junto al guitarrista Skay Beilinson, fundó una de las bandas más influyentes de Hispanoamérica. Se convirtieron en un fenómeno de culto masivo e independiente, famosos por sus letras poéticas y sus conciertos convertidos en verdaderas "misas". 
• Etapa Solista: Tras la disolución de la banda, formó su propia agrupación y siguió llenando estadios multitudinarios hasta su retiro de los escenarios en 2017.
• Reconocimiento: Su enorme impacto fue celebrado a lo largo de los años, incluyendo el prestigioso Premio Konex de Platino al Mejor Cantante de Rock de la década (2015) y el Doctorado Honoris Causa otorgado por la UBA. 
• Fallecimiento: El 5 de junio de 2026, a sus 77 años y tras una larga lucha contra la enfermedad de Parkinson, falleció en su casa de Parque Leloir, dejando un vacío irremplazable en el arte argentino

https://www.youtube.com/watch?v=Rc99QxvzMZ0

Luciano Pereyra conmovió a la audiencia de La Peña de Morfi al encabezar un emotivo homenaje dedicado a la memoria de Horacio Guarany, en el programa emitido por Telefe. El cantante de Luján asumió el rol de relator en un informe que repasó la vida, la obra y el legado incalculable del recordado referente folklórico.

El tributo coincidió con una fecha de alta carga nostálgica para la música popular, dado que el pasado 15 de mayo el maestro de los maestros hubiera celebrado sus 101 años de vida. Durante la narración del material audiovisual, Pereyra no escatimó en elogios para calificar la personalidad del homenajeado sobre el escenario y fuera de él.

"Explosivo y apasionado", lo definió Luciano con notable emoción, sintetizando en esas palabras la esencia de un artista que marcó a fuego la historia cultural del país. El relato recorrió los hitos más importantes de la carrera de Guarany, rescatando la fuerza de su interpretación que siempre lo unió de manera incondicional con su público.

La historia de la música es tan antigua como la propia humanidad. Mucho antes de la aparición de la escritura, los seres humanos ya utilizaban sonidos, ritmos y cantos para comunicarse, celebrar rituales, expresar emociones y acompañar distintas actividades de la vida cotidiana.

Los primeros indicios musicales se remontan a la prehistoria, cuando el hombre comenzó a descubrir sonidos golpeando piedras, troncos o utilizando huesos y cañas como instrumentos rudimentarios. Estas primeras expresiones musicales estaban relacionadas con ceremonias religiosas, danzas tribales, celebraciones y pedidos a los dioses para obtener buenas cosechas o protección.

Con el avance de las civilizaciones antiguas, la música comenzó a adquirir un rol más importante dentro de la sociedad. En el antiguo Egipto, Grecia y Roma, la música era utilizada en ceremonias religiosas, teatros y festividades. Los griegos consideraban que la música tenía influencia directa sobre las emociones y el comportamiento humano, desarrollando teorías musicales que todavía son estudiadas en la actualidad.

Durante la Edad Media, la música tomó un fuerte carácter religioso en Europa. Surgieron los cantos gregorianos dentro de las iglesias, mientras que los trovadores y juglares recorrían pueblos llevando historias y canciones populares. En esta etapa comenzaron a desarrollarse sistemas de escritura musical que permitieron conservar composiciones a lo largo del tiempo.

El Renacimiento marcó una etapa de gran crecimiento artístico. La música se volvió más compleja y armónica, incorporando múltiples voces e instrumentos. Más adelante, durante el período barroco, aparecieron grandes compositores como Johann Sebastian Bach y Antonio Vivaldi, quienes revolucionaron la composición musical con obras que continúan siendo referencia mundial.

En los siglos XVIII y XIX, la música clásica alcanzó un enorme desarrollo con figuras como Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven y Frédéric Chopin. La música comenzó a presentarse en grandes teatros y salas de conciertos, convirtiéndose también en una forma de entretenimiento para el público.

Con la llegada del siglo XX, la evolución tecnológica transformó completamente la industria musical. Aparecieron nuevos géneros como el jazz, blues, rock, pop, reggae, electrónica y hip hop, permitiendo una enorme diversidad cultural y artística. La radio, el vinilo, el cassette, el CD y posteriormente internet facilitaron que la música pudiera llegar a millones de personas en todo el mundo.

Actualmente, la música forma parte esencial de la vida cotidiana. Gracias a las plataformas digitales y al streaming, artistas independientes pueden compartir sus canciones globalmente sin necesidad de grandes compañías discográficas. Además, la inteligencia artificial y las nuevas tecnologías están comenzando a influir en la creación musical, abriendo un nuevo capítulo en la historia de este arte universal.

https://www.youtube.com/watch?v=pHaR2lDLKb0

La música no solo entretiene: también une culturas, transmite emociones y refleja la evolución de la sociedad a través del tiempo. Desde un tambor prehistórico hasta una canción reproducida en streaming, la música continúa siendo uno de los lenguajes más poderosos de la humanidad

Su impacto sigue vigente gracias a la extensión de sus presentaciones y su constante presencia en las búsquedas globales de Spotify y plataformas digitales. En el plano de las giras, se espera que este año sea uno de los más activos para la industria, compartiendo cartelera global con artistas como Ariana Grande y Harry Styles.

• En Spotify y Apple Music: Sigue rompiendo récords de reproducciones simultáneas gracias a su capacidad para movilizar a su "fandom" (los Swifties) mediante pistas ocultas (easter eggs) en sus redes sociales.
• Contenido exclusivo: Su estrategia de lanzar versiones "Deluxe" o "Taylor’s Versions" mantiene su catálogo antiguo en constante rotación, compitiendo contra sus propios lanzamientos nuevos en las listas de Billboard.

KATMANDÚ.- La inmensa avalancha que se desató el miércoles en el norte de Nepal, justo en la frontera con China, y que sorprendió a los habitantes de varios pueblos de la zona, que no pudieron refugiarse ante su avance, ya causó más de 600 muertos. La nueva cifra fue confirmada este sábado por la autoridad de gestión de situaciones de emergencia.

En tanto, desde China reportaron cinco muertos en la región autónoma del Tíbet; en total hay más de 3000 desaparecidos.

Asimismo, Nepal ordenó a los equipos de rescate que buscan sobrevivientes ponerse a salvo tras recibir información acerca de la rotura de una represa del lado del Tíbet. Se indicó al personal que se mantuvieran en máxima alerta.

Son cientos los cuerpos que ya se recuperaron después de que el miércoles se desatara una pared de agua helada y lodo, similar a un tsunami, que sepultó viviendas, derribó puentes y arrastró vehículos tanto en Nepal como en la región autónoma china del Tíbet.

Entre las personas desaparecidas hay cientos de excursionistas que visitaban el Himalaya y decenas de peregrinos hindúes que se dirigían al nevado sagrado tibetano de Kailash.

El Servicio Geológico de los Estados Unidos indicó que el desastre surgió por un colapso glaciar que desencadenó un enorme flujo de agua helada y sedimentos. Esto ocurrió por el derretimiento de masas de hielo, causado por el cambio climático.

Por su parte, medios estatales chinos afirmaron más tarde que el peligro del lago fue “disminuyendo gradualmente”, tras registrarse un descenso de diez metros en el nivel del agua, que permitió que las actividades “se desarrollen de forma ordenada” nuevamente en su territorio.

Además, el presidente Xi Jinping encabezó una reunión de altos dirigentes sobre las tareas de auxilio y ofreció ayuda al gobierno nepalés. Desde el Politburó del Partido Comunista Chino, donde se llevó a cabo el encuentro, las autoridades señalaron: “Todavía existen muchos peligros ocultos relacionados con los glaciares, los lagos de hielo y los desastres geológicos en la zona circundante, y las labores de rescate enfrentan grandes dificultades”.

En alerta: vigilan dos lagos

Nepal está vigilando dos lagos situados aguas arriba de ‌la zona afectada ‌por ⁠las inundaciones, según declaró un responsable de la Autoridad de Gestión ​de Desastres ⁠de ⁠Nepal.

El riesgo persistirá hasta que los dos lagos se ​hayan vaciado por completo, añadió el responsable, ya ‌que uno de ellos comenzó a desbordarse en las últimas horas.

Las imágenes de ​satélite mostraban los dos lagos cerca del lugar donde se cree que el derrumbe de un glaciar empujó el miércoles rocas, hielo, barro y escombros hacia los cursos fluviales, provocando un aluvión que ​arrasó casas y puentes.

En tanto, en el valle del Trishuli, el Ejército nepalés intenta localizar a más de 100 personas atrapadas en el túnel de un proyecto hidroeléctrico, mientras escasean los alimentos y el agua potable en las zonas afectadas. El portavoz militar Raja Ram Basnet explicó: “Se enviaron dos helicópteros, pero es un desafío porque resulta difícil incluso localizar las entradas del túnel”.

Uno de los sobrevivientes evacuados tras pasar más de 24 horas aislado, Buddha Tamang, contó cómo se sintió la velocidad con la que avanzó la masa de agua: “Sobreviví porque estaba en el túnel. Los altos responsables que trabajaban al otro lado fueron arrastrados por la corriente”.

Por otro lado, el desastre también impactó en la India, donde las autoridades recuperaron siete cadáveres que fueron arrastrados por la corriente de ríos que nacen en territorio nepalés.

Mientras, en los centros médicos improvisados, los familiares esperan noticias de los desaparecidos entre escenas de desesperación. Kula Priya, quien perdió el contacto con su hijo mayor durante el deslave, expresó: “No me importa la riqueza. Solo quiero que mi hijo regrese. Si alguno de ustedes pudiera rescatar a mi hijo, por favor, háganlo por mí”.

De acuerdo con los datos difundidos por la Junta Nacional de Turismo, son 517 los turistas desaparecidos de más de treinta países: China, India, Estados Unidos, Malasia, Ucrania, Australia, Reino Unido, Canadá, Corea del Sur, Singapur, Alemania, Rusia, Sudáfrica, Letonia, Japón, Nueva Zelanda, Francia, Bélgica y España, entre otros.

Por ejemplo, Logadarrsiny Raman, una joven de 26 años oriunda de Malasia, perdió contacto con sus padres y sus tíos, quienes integraban un contingente de 17 aventureros que avanzaba hacia el límite fronterizo cuando ocurrió el fenómeno. A las 8.18 de Nepal mantuvieron el último contacto antes de que el agua arrasara la zona. “Estoy muy preocupada. Mi única esperanza es recibir noticias de ellos y saber que están a salvo”, manifestó.

Agencias AFP, Reuters y AP

La estilista infantil Tarah Schott, nativa de Colorado y madre de una niña de cinco años, explicó que prevenir la pérdida de humedad facilita el cuidado del cabello de los niños. Su rutina se apoya en tres medidas: proteger el pelo durante la noche, hidratarlo después del lavado y desenredarlo sin tirones.

Los consejos de Tarah Schott para prevenir frizz y nudos en el cabello infantil

En una guía publicada en The New York Times, Schott explicó qué medidas aplica para agilizar el cuidado del pelo de sus clientes más pequeños. En este sentido, la profesional afirmó que “los productos preventivos son lo más importante”.

Como primera medida, recomendó reemplazar las fundas de almohada de algodón por otras confeccionadas con seda o satén. El algodón absorbe los aceites y las fórmulas aplicadas sobre el cabello, lo que retira parte de la humedad y aumenta el riesgo de quiebre.

Las pruebas realizadas por The New York Times con una funda de seda mostraron que este material ayuda a mantener el pelo liso y sin frizz durante la noche. Los gorros de seda o satén también pueden utilizarse como una barrera contra el encrespamiento. La estilista Najee Wright, radicada en Las Vegas, aconsejó elegir un modelo con espacio suficiente para proteger peinados voluminosos o realizados con ruleros.

Según las especialistas consultadas, estas medidas permiten conservar mejor el peinado y reducen la necesidad de rehacerlo por completo antes de la escuela. Francelia Williams, estilista de Fort Worth, Texas, y madre de cuatro hijos, aseguró que puede completar la rutina matinal en siete minutos. Williams suele limitarse a retocar los bordes y acomodar las colas de caballo. Sus dos hijos mayores ya realizan una parte del cuidado de manera independiente.

Cómo aplicar acondicionador y mantener hidratado el cabello de los niños

Schott recomendó aplicar un acondicionador hidratante después de lavar el cabello lacio u ondulado. La fórmula que se utilice debe permitir hidratar el pelo sin dejar una sensación pesada después del secado.

Según la estilista, esta característica resulta especialmente conveniente para los niños con cabello fino, ya que puede perder volumen con facilidad. El acondicionador también puede ayudar a retirar sustancias pegajosas, como savia de árboles o goma de mascar. En esos casos, Schott aconsejó masajearlo sobre la zona afectada, pasar un peine y luego volver a lavar y acondicionar el cabello.

Después del baño, la profesional recomendó aplicar un acondicionador sin enjuague. Schott explicó que el lavado deja el pelo “desnudo” y que es necesario devolverle humedad, en especial en los lugares con clima seco. Esta clase de fórmula ayuda a rellenar la cutícula y permite que los cabellos se deslicen entre sí. Sin ese aporte de humedad, el pelo puede secarse y quedar más expuesto a la formación de nudos compactos.

Schott utiliza este tipo de acondicionador en distintas texturas, incluidos los cabellos muy texturizados y con rizos pronunciados. Al distribuirlo, aconsejó evitar el cuero cabelludo y concentrar la aplicación en las puntas, una zona que, según explicó, queda especialmente expuesta al contacto y al viento.

Cómo desenredar el cabello infantil sin tirones ni daños

Para retirar los nudos de la mañana, Schott sugirió humedecer el pelo con un spray desenredante que le proporcione “un poco de deslizamiento”. Esto facilita el paso del cepillo y permite separar los enredos sin provocar daños.

En el caso de los niños con el cuero cabelludo sensible, la guía aconseja separar primero con los dedos los nudos del pelo mojado. Después puede utilizarse un cepillo liviano y de cerdas flexibles. La estilista Brenda Rodriguez, radicada en Denver y madre de tres hijos, recomendó lavar el cabello lacio u ondulado cada dos días, salvo que una situación puntual requiera hacerlo antes.

Cuando Ingrid Alexandra cumplió 18 años, su abuelo Harald la invitó por primera vez a sentarse en el Consejo de Estado noruego. La ubicación resumía la línea sucesoria: el rey quedó en el centro, con su hijo Haakon de un lado y su nieta del otro. Eran tres generaciones de una misma familia y, también, tres eslabones consecutivos de una corona.

Esa noche, durante la cena por su cumpleaños, Harald bromeó con la recién llegada. Dijo que, por suerte, Ingrid todavía no tenía derecho de veto, nunca se sabía qué podía pasar con una joven “de opiniones firmes”. Después más serio le habló de lo que vendría y de ese lugar que, algún día, también sería suyo.

Ese día todavía parecía lejano. Ingrid tenía 18 años, terminaba el colegio, surfeaba, esquiaba y todavía debía hacer el servicio militar y decidir qué estudiar. Cuatro años después, la fotografía cambió. Harald V murió este viernes a los 89 años, y en ese preciso instante Haakon se convirtió en rey e Ingrid Alexandra, con apenas 22, pasó a ser la heredera del trono de Noruega.

Una princesa criada para reinar

Ingrid Alexandra nació el 21 de enero de 2004 en Oslo. Es la hija mayor de Haakon y Mette-Marit. Tiene un hermano menor, Sverre Magnus, nacido en 2005, y un medio hermano mayor, Marius Borg Høiby, hijo de Mette-Marit de una relación anterior. Marius creció junto a la familia, pero no forma parte de la Casa Real ni ocupa un lugar en la línea de sucesión.

Desde que nació, Ingrid tuvo bastante claro el lugar que algún día podría ocupar. Noruega había cambiado sus reglas sucesorias en 1990 (derogó la norma inspirada en la Ley Sálica) para que el primogénito pudiera heredar la Corona sin importar si era hombre o mujer. La reforma no alteró el orden de la generación anterior (Haakon mantuvo su lugar por delante de su hermana mayor, Märtha Louise), pero sí alcanzó de lleno a Ingrid, ya que el nacimiento de su hermano Sverre Magnus no cambió su lugar en la línea sucesoria.

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Su infancia, tuvo bastante menos de cuento de princesas de lo que podría imaginarse. Sus padres intentaron que creciera con cierta normalidad y buena parte de su educación transcurrió en escuelas junto a chicos sin vínculos con la realeza. Fue al jardín de infantes, pasó por una escuela pública cerca de su casa y terminó el secundario en Elvebakken, en Oslo.

Mientras crecía, Ingrid Alexandra también empezó a familiarizarse de a poco con la vida oficial. A los 11 años tuvo su primer compromiso oficial en solitario, sin sus padres: bautizó el Elias, un barco de rescate. Un año después, frente a miles de personas, encendió la llama de los Juegos Olímpicos de la Juventud de Lillehammer. Y cuando cumplió 18 recibió su propia oficina en el Palacio Real, aunque desde la Casa Real aclararon que, por entonces, su prioridad seguía siendo el estudio.

Fuera de las obligaciones oficiales, Ingrid fue construyendo una imagen bastante acorde con el país que algún día deberá representar. Le gusta el esquí y los deportes al aire libre, practicó kickboxing y es aficionada al surf. Su abuela, la reina Sonja, contó que también se había animado a saltar en paracaídas.

Ese costado aventurero tuvo una versión bastante más seria cuando, a comienzos de 2024, cambió los salones del palacio por un cuartel militar en el norte del país.

De princesa a soldado

Durante 15 meses hizo el servicio militar en el Batallón de Ingenieros de la Brigada Nord, en Skjold, una localidad al norte de Noruega donde el frío y la nieve forman parte del entrenamiento.

Su estadía no fue simbólica, preparada para las fotografías. Participó del entrenamiento básico, aprendió a manejar armas y realizó ejercicios de campo y supervivencia. Más tarde se especializó como artillera en un vehículo blindado CV90, equipada para operar un cañón de 40 milímetros y una ametralladora. Terminó el servicio en abril de 2025.

Poco después, cambió completamente de escenario y se fue a la otra punta del mundo. Se fue a estudiar a Australia.

Una princesa en Australia

El año pasado, Ingrid se mudó a Australia para estudiar Relaciones Internacionales y Economía Política, en la Universidad de Sídney. Se instaló en una residencia universitaria, lejos de Oslo y de la rutina de la Casa Real.

También su vida sentimental se mantuvo lejos de la exposición pública. Durante un par de años se la vinculó con Magnus Heien Haugstad, un estudiante de Economía que incluso estuvo entre los invitados a la celebración de sus 18 años en el Palacio Real. Pero en 2024 la prensa noruega informó que la relación había terminado y desde entonces no se le conoce oficialmente otra pareja. Eso no evitó los rumores. El más curioso tuvo como protagonista a un argentino. A fines de 2024 circuló el rumor de que mantenía un romance con Franco Colapinto, el piloto de Fórmula 1. La historia se viralizó y cruzó fronteras, aunque tenía mucho más de confusión que de romance. La revista noruega Se og Hør, señalada como fuente original, aclaró que nunca había publicado esa información y que no tenía conocimiento de ninguna relación entre ambos.

La etapa australiana duró menos de lo previsto. Este año Ingrid regresó a Noruega para estar cerca de su madre, Mette-Marit, que atravesó un delicado cuadro de salud y fue sometida en junio a un trasplante de pulmón. Mientras tanto, continuó sus estudios como alumna de intercambio en la Universidad de Oslo.

El regreso terminó teniendo un peso inesperado. En pocos meses murió su abuelo, su padre se convirtió en rey y ella dejó de ser la segunda en la línea sucesoria para convertirse en la nueva princesa heredera de Noruega.

Una generación de futuras reinas

Pero Ingrid no está sola. Su llegada al primer puesto de la sucesión noruega termina de dibujar un fenómeno poco habitual entre las monarquías europeas. En las próximas décadas, buena parte de sus coronas podrían estar en manos de mujeres.

La mayor y más experimentada es Victoria de Suecia, princesa heredera desde 1980. Después viene Elisabeth de Bélgica, duquesa de Brabante y nacida en 2001; Catharina-Amalia de Países Bajos, de 2003; Ingrid Alexandra, de 2004, y Leonor de España, de 2005.

Las cuatro más jóvenes están separadas por apenas cuatro años. Crecieron sabiendo que, algún día, podrían convertirse en jefas de Estado. Cada una sigue su propio camino, pero comparten una preparación que combina estudios, idiomas, compromisos oficiales y una incorporación cada vez mayor a la vida pública.

Y entre ellas, en algunos casos, hay vínculos que van más allá del protocolo. En el caso de Ingrid, Victoria de Suecia es una de las madrinas y Felipe VI de España, el padre de Leonor, uno de sus padrinos. También son sus padrinos el actual rey Frederico X de Dinamarca, la princesa Märtha Louise, Harald V y su abuela materna, Marit Tjessem.

Este viernes, Ingrid volvió al mismo lugar al que su abuelo la había invitado por primera vez a los 18 años. Entró otra vez al Consejo de Estado, vestida de negro y de luto. Pero esta vez era distinto, Haakon acababa de asumir el trono y, en la cabecera de la mesa donde antes se sentaba Harald, estaba ahora su padre convertido en rey. Ingrid, a su lado, ocupaba ahora el lugar que durante años fue de él: el de heredera al trono.

“Hoy, carreras. Premio triple”. Ese es el mensaje que se lee en un cartel publicitario ubicado en una de las esquinas del cruce de Camino de Cintura (RP4) y avenida Olimpo, a menos de 10 minutos de la Ciudad de Buenos Aires. El cartel marca la entrada a El Picódromo de Esteban Echeverría, más conocido como “El Pico”, donde cada fin de semana decenas de aficionados a los automóviles se reúnen para poner a prueba sus reflejos y sus vehículos en una picada donde nada queda librado al azar.

El Pico es, desde el Día del Padre de 1999, el refugio para los amantes del ruido de motores y caños de escape. Allí todos los domingos se congregan grupos de familias y amigos que van por lo efímero: carreras cortas, pequeñas reacciones y charlas entre el bullicio y los motores de alta cilindrada. LA NACION acudió a una de las fechas para conocer qué hay detrás de un pasatiempo que, con los años, se convirtió en una misa dominical obligatoria y familiar, aunque no exenta de peligros. El desafío está en conseguir la sinergia entre la diversión y la seguridad, con el pedal a fondo.

A las 14, a través de un parlante, una voz aguda y distorsionada llama a los competidores. En cuestión de segundos, se arma un desfile de autos que se encaminan hacia el ring de asfalto. Es el preámbulo de una manada de motores que gruñen, corredores que se alistan para acelerar y fanáticos que se acomodan en las gradas de madera. Sin embargo, los más apasionados no se sientan, buscan un lugar en la primera fila contra la reja que los separa de la pista de carreras de 201 metros de largo, en línea recta. Mientras tanto, el ambiente se tunea con picnics, embutidos y juguetes.

En El Pico, los protagonistas son los corredores y sus autos, y los perfiles de quienes compiten son muy variados: algunos participan desde hace años y otros van por primera vez a probar sus reflejos y descargar adrenalina. También hay jóvenes que, tutelados por sus padres, mejoran sus habilidades semana a semana en un ambiente controlado. Algunos, en cambio, participan inspirados por los más chicos de la familia e, incluso, hay quienes se desafían a sí mismos por el recuerdo de algún ser querido. “Por siempre, papá. Te extraño”, se lee en una calcomanía fijada a la luneta trasera de un Fiat Spazio TR, con la suspensión delantera al ras del suelo.

La jornada es un sin parar de picadas: una competencia de velocidad en línea recta donde dos vehículos arrancan desde cero con el fin de llegar antes a la meta en una distancia corta.

Una de las primeras en acercarse a la línea de salida es una joven de 17 años que, temeraria e intrépida, se prepara para participar en la Copa Damas. Con su Fiat Uno marca un tiempo de 7.7 segundos. Al volver, hace una parada en una zona improvisada de boxes y, sin bajarse del auto, es recibida por su padre, que la felicita y le da indicaciones para la próxima salida. “Es una pasión que heredé”, le reconoce a LA NACION.

Detrás suyo, se invierte la historia: un hombre se prepara para correr acompañado por su hijo de diez años. “Esto me gusta desde chiquito. Me ponía a llorar si no me traía. Prefiero mil veces esto antes que la Fórmula 1”, comenta el niño frente a la mirada sonriente del padre, antes de verlo largar cuando se apagan las luces de salida.

Entre los autos se observan algunos plenamente equipados con escapes ruidosos y calcomanías, mientras que otros parecen recién salidos de una concesionaria: impolutos, nacarados y brillosos. Sin embargo, todos coinciden en los neumáticos, los cuales se utilizan casi sin aire, para que se peguen mejor al asfalto. No obstante, dicen que el secreto está en el piloto.

Así como hay variedad de participantes, hay diversidad de autos. Modelos que van desde un Chevrolet 400 RS de 600 caballos de fuerza y un Peugeot 207 modificado específicamente para picadas, hasta un Ford Falcon con motor V6. En la pista, los detalles son los que marcan la diferencia y cada competidor intenta exprimir al máximo su vehículo para rascar una milésima.

Los requisitos para anotarse son básicos y universales: uso de cinturón de seguridad y casco; tenencia de registro de conducir habilitado; matafuegos en regla; y todos los vidrios y puertas de los vehículos en condiciones.

“Cuando estás en la pista sentís adrenalina pura”, explica Alejandro, quien hoy tiene 36 años y participa de picadas desde los seis. “Esto te da mucha experiencia. Vengo fecha tras fecha y siempre se aprende algo distinto. Es un evento muy especial para venir con la familia”, comenta. Para él, que recién pudo empezar a competir a los 17, su fin de semana no sería igual sin El Pico. Este domingo no compite y es un espectador más. Por momentos toma mate en el alambrado con otros visitantes, después deambula por el lugar: pasa por la estación mecánica, por las filas e, inclusive, se mete a la pista para ordenar los autos y aconsejar en las pruebas de motores para mantener a los coches direccionados.

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La impronta familiar que menciona Alejandro la generan los asistentes, pero también la promueve la organización, que realiza fechas también los viernes y los sábados tanto de día como de noche. Matías Cristallini, el organizador de El Pico, explica a LA NACION: “Trato de que tanto el piloto como el público se diviertan”. Y cuenta: “Hay mucha gente que viene acá a comer y de paso miran las corridas. Es un plan para compartir, con un ambiente muy familiar ideal para hacer asados con amigos”.

Con la intención de pregonar ese atractivo para las familias, Cristallini sostiene que la seguridad es uno de los puntos fundamentales para que el picódromo siga funcionando. Al final de la recta de picadas se ve una ambulancia y, a unos metros, efectivos policiales, atentos para intervenir en cualquier emergencia.

En el predio no está permitida la venta de bebidas alcohólicas tanto para pilotos como para espectadores y la pista tiene restricciones de acceso para evitar intrusos en la zona de mayor velocidad. El objetivo, afirman, es crear el marco adecuado para un espectáculo alejado de la peligrosidad que es inherente a cualquier deporte automotor.

Sebastián, de 27 años, es el encargado de pista. Con una planilla y un walkie-talkie le asigna el turno a cada competidor y arma la extensa fila de picadas y eliminación, como si de un torneo de fútbol se tratase. Es, además, quien acciona el semáforo que da luz verde en la largada y realiza el cronometraje de cada picada –tarea que se ve reflejada en un marcador público a la vista de todos los espectadores–. “Vengo desde hace nueve años, desde los 18. A mí nunca me llamó la atención correr. Me gusta bastante pero siempre estuve más de este lado”, comenta a LA NACION.

En las últimas semanas, la actividad en El Pico se vio favorecida tras el cierre del picódromo de Wilde y el inicio de la remodelación del Autódromo Oscar y Juan Gálvez de la ciudad de Buenos Aires, ubicado apenas a 11 minutos de distancia. Ambos ofrecían una pista para picadas que ya no funcionan, y en el caso del autódromo no está previsto que vuelva a funcionar. “Lo sacaron porque lo están refaccionando para traer la Fórmula 1 [y Moto GP]. Desde el Ministerio de Movilidad e Infraestructura porteño me dijeron que, por ahora, no se va a volver a hacer”, indica Cristallini.

A pesar de la larga tradición automotor de la Argentina, que data de 1937 con el inicio del Turismo Carretera (TC) -la carrera más antigua que aún sigue en vigencia en el mundo-, y se potenció en el último tiempo con el fenómeno Franco Colapinto en la Fórmula 1, Cristallini lamenta que en la actualidad “hay muy pocos lugares donde las picadas legales se pueden realizar”, y espera que en el futuro logren captar nuevamente la pasión del público.

En El Pico ese encanto está intacto, alimentado semana a semana por las familias que le inculcan a los niños el amor por la velocidad y la adrenalina, con seguridad. “Vivimos para esto”, afirma el organizador, quien no deja lugar a dudas de lo que significa el automovilismo para él: “El auto es un músculo más de nuestro cuerpo. Dejamos la vida y el alma, es lo más importante para nosotros”.

Las bolsas de cultivo son una alternativa a las macetas para la producción de diferentes hortalizas, aromáticas y flores. Son livianas y fácilmente transportables para que las ubiques en lugares donde las plantas reciban las horas de sol necesarias. Su flexibilidad y adaptabilidad te permitirá formar conjuntos de plantas que se beneficiarán mutuamente. Por ejemplo, ante el calor estival las bolsas cuentan con muy buena resistencia térmica. Las más externas del grupo recibirán de lleno el sol más fuerte, pero las centrales estarán más frescas. Son duraderas, reutilizables y resistentes a las caídas o impactos.

La opción comercial

Estas bolsas son plásticas o de geotextil, una tela transpirable que destaca por su capacidad de drenaje y aireación. Este material genera el fenómeno de “poda por aire” de las raíces. Al llegar las raíces a las paredes de la bolsa, en lugar de enrularse, se produce esta poda que incrementa el número de raíces secundarias, aumentando la capacidad de absorción de agua y, en consecuencia, de los nutrientes disueltos en ella. Con raíces sanas, se acelera el crecimiento vegetal.

Para aprovechar la superficie de las paredes en balcones y terrazas, se comercializan macetas colgantes de geotextil con bolsillos de cultivo. Son similares a los “organizadores” de zapatos que van dentro de los armarios. En cada bolsillo se trasplanta una hortaliza de raíz pequeña, una flor o una aromática sin colocar leca en la base. En verano, si están expuestas al sol son exigentes en riegos completos con manguera.

¿Plásticas o de tela?

Las bolsas de cultivo de tela se destacan por ser resistentes, livianas, contar con buena aireación del sustrato y tener correas, que facilitan su traslado cuando sea necesario. Están fabricadas con materiales reciclados y puede ser reutilizada en varios ciclos de cultivo. Luego de finalizada la recogida de todos los frutos o las plantas, se vacía completamente y puede lavarse, secarse y volver a utilizarse.

Las bolsas de cultivo de plástico suelen ser de mayor tamaño y soportar mejor los cambios ambientales. Al ser impermeables, se pierde menor volumen de agua de riego. En verano es una ventaja, pero en la temporada de otoño– invierno, puede promover el ataque de enfermedades en los cultivos. En esta categoría también entran las plásticas reutilizadas, como son las de alimentos para mascotas.

Cómo llenarlas

La mezcla de sustratos debe ser muy porosa. No es recomendable rellenar las bolsas con tierra, ya que las arcillas presentes harán que se transforme en una masa compacta, perjudicando a las raíces más pequeñas. Una mezcla posible es un tercio de fibra de coco, un tercio de compost maduro y el último tercio de perlita. En las bolsas de tela no es necesario colocar en la base una capa de leca para favorecer el drenaje al momento del trasplante, sino que se rellena directamente con el sustrato. En este orden: sustrato, planta y más sustrato. Luego regar hasta ver drenar el agua por los agujeros de la base. Es importante recordar que exigen mayor frecuencia de riegos ya que el agua se evapora por la pared de tela.

Las mezclas comerciales preparadas ya vienen equilibradas y bien aireadas. En este caso también es muy importante el abonado natural complementario en forma de purines o fertilizantes orgánicos.

Cómo regar

Las bolsas de tela transpirable demandan mayor frecuencia de riego y de aporte de agua que las macetas de cualquier otro material. Las plásticas, al retener más la humedad, hay que regarlas igual que las macetas de otros materiales. Las bolsas de arpillera o tela reutilizadas también pierden humedad con facilidad al ser muy porosas, exigiendo riegos más seguidos.

Mojar estas bolsas en verano, además de regar las plantas, ayudará a mantener el medio húmedo. El “autorriego”, que consiste en colocar un recipiente con agua en la base, permite que las raíces vayan absorbiendo agua a medida que la necesitan. Esta es una buena opción para ambos tipos de bolsa en los períodos de mayor temperatura.

Qué plantar

Los cultivos de huerta que mejor prosperan en bolsas son los que tienen raíces poco profundas, como tomates, pepinos, ajíes, berenjenas, chauchas, lechugas, mini zanahorias, papas, berries, flores y plantas aromáticas.

Las papas, por su forma de crecimiento, han sido uno de los primeros cultivos con esta técnica. Se comienza con una capa de 20 cm de un sustrato ligero en una bolsa plástica con los bordes doblados hacia abajo y en la cual, previamente, se han hecho unos cortes en la base para facilitar el drenaje. Si es de geotextil no es necesario hacer los cortes. Sobre esta capa, colocar las papas brotadas, 4 o 5 serán suficientes. Cubrir con unas pocas paladas de sustrato, el suficiente para dejar las yemas expuestas al aire y el sol. Regar.

A medida que vayan creciendo los tallos, ir desdoblando los bordes de la bolsa hasta llegar a la boca, colocando más sustrato o pasto seco. Las papas son, en realidad, tallos reservantes que crecen simultáneamente con los tallos aéreos que sostienen el follaje y los rizomatosos que otorgan estabilidad. La planta crecerá, florecerá y luego comenzará a marchitarse. En ese momento, ya estarán formados los tubérculos. El ciclo es de 6 a 7 meses. Al volcar y vaciar la bolsa, se cosecharán las papas nuevas. Estas se caracterizan por tener la piel muy fina, menor contenido de almidón y mayor porcentaje de agua. Son las ideales para consumir con cáscara luego de la cocción.

Hay un momento en que casi todos cometemos el mismo error: apenas una flor empieza a marchitarse, buscamos la tijera. Sin embargo, cada vez más paisajistas eligen conservarlas porque descubrieron que muchas plantas alcanzan una belleza inesperada cuando la flor termina su ciclo.

Al secarse, las inflorescencias cambian de color, revelan estructuras que antes permanecían ocultas y adquieren un aspecto escultórico capaz de sostener el interés del jardín durante semanas o incluso meses. En invierno, cuando las floraciones escasean, esas siluetas secas aportan textura y una paleta de tonos ocres, dorados y cobrizos que dialoga con la luz de la estación.

Una segunda temporada de belleza

Lejos de perder atractivo, muchas especies inician una segunda etapa ornamental una vez que termina la floración. Las espigas se vuelven más livianas, las cabezas florales se transforman en delicadas estructuras geométricas y las cápsulas de semillas adquieren formas sorprendentes.

Es un cambio sutil, pero profundo en el que el jardín deja de depender exclusivamente del color y empieza a apoyarse en otros recursos visuales: las transparencias, las texturas, las sombras y el movimiento que produce el viento al atravesar las flores secas.

La belleza ya no está solamente en la exuberancia de una flor abierta, sino también en la elegancia de su transformación

No es casual que esta estética ocupe un lugar central en los jardines naturalistas. Diseñadores de todo el mundo aprovechan esas estructuras secas para mantener vivo el paisaje durante el otoño y el invierno, cuando muchas especies entran en reposo.

Las protagonistas del invierno

Algunas plantas parecen haber sido creadas para lucirse precisamente cuando la flor desaparece. Las Echinacea conservan durante meses sus característicos conos centrales, que adquieren un tono oscuro y una textura casi escultórica. Las Verbena bonariensis mantienen en pie sus delicadas cabezas florales, que capturan la luz y generan una trama aérea incluso cuando ya no conservan color.

Las gramíneas ornamentales también encuentran en esta etapa uno de sus mejores momentos. Las panojas de Miscanthus, Pennisetum o Stipa tenuissima cambian lentamente del plateado al dorado y continúan moviéndose con la brisa, aportando dinamismo cuando el resto del jardín parece detenido.

Algo similar ocurre con los Eryngium, cuyas inflorescencias secas prácticamente no pierden su forma original, o con las Achillea, que evolucionan hacia una gama de cobres y marrones que armoniza con los paisajes invernales. Incluso las hortensias ofrecen un espectáculo diferente: sus grandes flores pasan del blanco, azul o rosa a una combinación de verdes envejecidos, ocres y tonos vinosos que muchos consideran aún más atractivos que los de la floración inicial.

La luz hace el resto

Las flores secas tienen una virtud que pocas plantas poseen: cambian constantemente según la luz. El sol bajo del invierno resalta sus transparencias, las primeras heladas dibujan cristales sobre las espigas y el contraluz convierte cada inflorescencia en una silueta delicada.

Por eso, un jardín diseñado para conservar estas estructuras nunca se ve exactamente igual. Cada mañana ofrece una escena distinta y cada estación agrega nuevos matices. Incluso la lluvia, que oscurece temporalmente los tonos secos, aporta una belleza efímera antes de que el sol vuelva a iluminarlos.

Mucho más que un recurso estético

Además de su valor ornamental, las inflorescencias secas cumplen una función ecológica. Muchas conservan semillas que sirven de alimento para aves durante el invierno, mientras que otras ofrecen refugio a insectos benéficos cuando escasean otros sitios donde protegerse del frío. Mantenerlas en el jardín hasta el final de la estación también ayuda a proteger los nuevos brotes que comenzarán a desarrollarse con la llegada de la primavera.

Esa combinación de belleza y funcionalidad explica por qué cada vez más paisajistas retrasan la poda. En lugar de limpiar el jardín apenas termina la floración, esperan hasta fines del invierno, cuando las nuevas yemas comienzan a despertar y las estructuras secas ya cumplieron su ciclo.

Aprender a mirar distinto

Quizá el mayor cambio no ocurra en las plantas, sino en nuestra manera de observarlas. Durante años asociamos la belleza del jardín con la flor abierta y los colores intensos. Hoy, el paisajismo invita a descubrir otra estética, más silenciosa y cambiante, donde las flores secas también tienen un papel protagónico.

Hay árboles argentinos que tienen copas monumentales, hojas exuberantes y floraciones memorables. Lo más interesante es que, además de su belleza, forman parte de una compleja red de vida: alimentan polinizadores, ofrecen refugio a la fauna y ayudan a recuperar la biodiversidad en jardines y ciudades.

“A partir de las especies nativas se sustentan innumerables relaciones que posibilitan la vida en este planeta“, explica la paisajista y especialista en flora autóctona Claudia Nardini. Y agrega que ”ellas constituyen la base de las cadenas de alimentación tanto en la tierra como en el agua“.

No es un dato menor, porque mientras muchas especies ornamentales cumplen únicamente una función estética, los árboles nativos ofrecen alimento, refugio y hogar de reproducción para aves, mariposas, insectos, mamíferos y una enorme diversidad de organismos.

Un jardín que da la vida

Cada especie forma parte de una red mucho más compleja de lo que suele imaginarse. Las plantas nativas se relacionan con otros organismos como insectos, moluscos, crustáceos, aves, reptiles, anfibios, peces o mamíferos que encuentran en ellas refugio y alimento. Por eso, incorporar árboles nativos no solo transforma la estética del jardín; también multiplica la presencia de polinizadores, aves y fauna silvestre.

Guayaba (Acca sellowiana)

Con un porte que rara vez supera los seis metros, este pequeño árbol —también conocido como falso guayabo— resulta ideal para jardines urbanos.

Su follaje verde grisáceo permanece durante todo el año y, en primavera, produce flores blancas con llamativos estambres rojos. Tanto los pétalos carnosos como los frutos son comestibles.

Otra ventaja es su versatilidad: puede cultivarse en grandes macetas y adaptarse tanto al sol como a la media sombra.

Las flores son visitadas por aves, que actúan como sus principales polinizadoras, mientras que los frutos alimentan a distintas especies de mamíferos y aves que colaboran en la dispersión de las semillas.

Timbó o pacará (Enterolobium contortisiliquum)

Pocos árboles generan tanta sombra como el timbó. Su copa amplia, el follaje liviano y el característico fruto en forma de oreja lo convierten en una especie inconfundible.

Puede superar los treinta metros de altura y crece con rapidez cuando dispone de espacio suficiente.

Sus flores atraen numerosos insectos polinizadores, que a su vez convocan aves insectívoras. Además, funciona como planta hospedera de la mariposa danzarina grande (Riodina lycisca).

Lapacho rosado (Handroanthus impetiginosus)

Cuando todavía no brotaron las hojas, el lapacho sorprende con una de las floraciones más impactantes de la flora argentina.

Miles de flores rosadas cubren completamente las ramas desnudas, generando un efecto visual que cada invierno transforma ciudades y montes.

Los principales polinizadores son los abejorros, aunque también recibe la visita de picaflores y otras aves atraídas por el néctar.

Ibirá pitá (Peltophorum dubium)

Su follaje delicado recuerda al de muchas especies tropicales y, durante la primavera y el verano, enormes racimos de flores amarillas iluminan toda la copa.

Es una de las especies nativas más utilizadas en proyectos de paisajismo por su crecimiento relativamente rápido y por el atractivo ornamental que mantiene durante buena parte del año.

Las flores también representan una importante fuente de alimento para abejorros y otros insectos polinizadores.

Ombú (Phytolacca dioica)

Aunque popularmente se lo considera un árbol, desde el punto de vista botánico el ombú es una gigantesca hierba perenne.

Su enorme base ensanchada, que funciona como reserva de agua, y su silueta monumental lo convierten en una de las especies más singulares de Sudamérica.

Sus frutos son consumidos por numerosas aves frugívoras, encargadas de dispersar las semillas.

Molle (Schinus longifolia)

Ideal para jardines de dimensiones reducidas, el molle rara vez supera los cinco metros de altura.

Tolera muy bien las podas, requiere poco riego y puede utilizarse incluso como cerco vivo.

Sus flores atraen una gran diversidad de insectos y sus frutos alimentan aves frugívoras. Además, mantiene una curiosa relación con pequeños insectos que inducen la formación de agallas rojizas, conocidas popularmente como “matecitos del molle”.

Mucho más que árboles lindos

El paisajismo ya no busca solamente jardines atractivos: también quiere que estos espacios funcionen como pequeños ecosistemas. Por eso las especies nativas ocupan un lugar cada vez más importante: combinan belleza, adaptación al clima local y un enorme valor ambiental.

Elegir un árbol argentino no implica resignar impacto visual. Al contrario, se trata de descubrir que algunas de las especies más espectaculares del paisaje.

Hace no mucho, era tierra de ejecutivos de traje que entraban y salían de las torres de bancos, estudios jurídicos y financieras. Por eso se la llamaba la “Wall Street del sur”. Cuando el reloj marcaba el final de la jornada laboral, el barrio quedaba desierto. Hoy, la postal es muy distinta. Entre rascacielos de vidrio conviven hoteles de diseño, restaurantes de chefs famosos, galerías, centros comerciales de lujo y una intensa vida social que atrae tanto a locales como a viajeros de todo el mundo.

En apenas dos décadas, Brickell pasó de ser un distrito eminentemente corporativo a convertirse en uno de los epicentros del lifestyle de Miami. La transformación no solo cambió el perfil del barrio: también redefinió la manera de vivir y visitar la ciudad, convirtiendo a esta antigua zona financiera en un destino en sí mismo. Es una zona ideal para recorrer a pie y hacer base a pasos del mar pero con espíritu más urbano.

Comer y dormir con estilo en Brickell

Sus principales ejes son Brickell Avenue, South Miami Avenue y el área de Brickell City Centre, donde conviven restaurantes de autor, rooftops y bares cancheros con hoteles de alta gama; los turistas se entremezclan con runners y jóvenes que recorren las anchas veredas latte en mano y pasean a sus perritos, tan lookeados como ellos.

En plan gourmet, Ockap caviar & cuisine se posiciona como una de las mesas más interesantes de la zona. Con asesoramiento de Ducasse Conseil, la firma fundada por el célebre chef Alain Ducasse, el restaurante gira en torno a un producto estrella: el caviar, presente hasta en los postres.

La propuesta permite disfrutar desde una degustación introductoria hasta un menú de siete pasos, que incluye croquetas, . El ambiente es íntimo y elegante, mientras que la cava presta especial atención a los champagnes, el maridaje perfecto del caviar.

La cocina asiática también tiene un referente destacado en Brickell: Hutong combina tradición y sofisticación con una carta inspirada en las recetas del norte de China.

Su famoso pato laqueado a la pekinesa -preparado durante varios días y cortado junto a la mesa con fuego incluido- comparte protagonismo con dim sum artesanales y dumplings de camarón y trufa y la langosta al estilo Sechuán, con chiles, frijol negro y ajo seco. Los fines de semana, además, ofrece el brunch Bubbles and Bao, una propuesta que se convirtió en un clásico entre locales y turistas.

En plena Brickell Avenue se alza el hotel Brickell Arch, un edificio de 36 pisos y fachada de vidrio arqueada que fue referente de la reconversión del distrito y domina el paisaje urbano con las mejores vistas de la Bahía de Biscayne.

Cerca de las principales atracciones de Brickell y Downtown, el hotel es una muy buena base para explorar la zona. Cuenta con 201 habitaciones y suites, además de piscina, gimnasio, spa, jacuzzi y un restaurante en el piso 25 distinguido con una estrella Michelin: ADRIFT Mare, a cargo del chef David Myers, combina pescados y mariscos frescos, carnes grilladas, pastas y productos de estación, acompañados por una cuidada selección de vinos y cócteles de autor.

Las mejores atracciones

Más que un centro comercial, Brickell City Centre es uno de los símbolos de la transformación del barrio. El complejo reúne más de 46.000 metros cuadrados de tiendas, restaurantes y entretenimiento, con marcas de lujo, propuestas gastronómicas y un cine VIP.

Su diseño contemporáneo incorpora el Climate Ribbon, una innovadora estructura que conecta varias manzanas y ayuda a regular las condiciones ambientales del complejo. El desarrollo integra además residencias, oficinas y el hotel EAST Miami, consolidándose como uno de los nuevos centros de vida urbana de la ciudad.

Quienes prefieren un paseo más relajado encuentran en Mary Brickell Village una alternativa ideal. Este espacio al aire libre reúne restaurantes, cafés, bares y tiendas en un entorno amable para recorrer sin apuro, especialmente al caer la tarde.

Una de las ventajas del barrio es su conexión con Downtown Miami a través del Metromover, el sistema gratuito que une distintos puntos del centro urbano. Gracias a ello es posible combinar la estadía en Brickell con visitas a lugares emblemáticos como Bayside Marketplace, el Kaseya Center, sede del Miami Heat, el Frost Science Museum, Miami Worldcenter o el FIFA Museum.

La experiencia puede completarse con algunas de las nuevas aperturas gastronómicas de Downtown, como Claudie, inspirado en el París de los años veinte, o Amazonico, que combina cocina latinoamericana, coctelería y una ambientación exuberante.

• Advirtieron que sus hijos fueron usados como "audiencia de un discurso atravesado por referencias religiosas, cuestionamientos al periodismo y asociaciones entre marxismo y satanismo".
• Reprocharon la "ausencia de encuadre pedagógico" y la "habilitación de intervenciones político-partidarias dentro de la escuela".

Automotrices y constructoras esperan un 2027 muy parecido a 2026. La aprobación a Milei nunca tuvo tanta diferencia entre hombres y mujeres.

• El Presidente endurece su discurso para recuperar protagonismo sin un mensaje articulado.
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• Pedro Luxen, segundo del gobernador, se presentó en la Fiscalía con videos.
• Hay hermetismo total cerca de Claudio Vidal, ni el ministro de Seguridad se comunicó con Luxen.

• "Confunden una actividad comercial legítima en territorio continental argentino con una operación vinculada al Reino Unido y la ocupación ilegal de nuestro territorio", advirtió.
• Pidió "distinguir los hechos del relato".
• Acusó al ex canciller Jorge Taiana y a la diputado Agustina Propato, esposa de Sergio Berni.

• Fuentes del Pentágono se lo dijeron al diario británico The Telegraph.
• Meses atrás Washington ya había deslizado la posibilidad de cambiar su postura sobre la soberanía de las islas.

• La Iglesia argentina busca "tener un encuentro fuerte como sociedad" durante el viaje de León XIV.
• Además de River hubo consultas por San Lorenzo pero los estadios "son espacios restrictivos", dicen los organizadores de la visita.

• Con apoyo de los aliados consiguieron dictamen de la comisión de Acuerdos.
• Podrían ser incluidos en una sesión que sería convocada en la segunda semana de septiembre.